制片人和导演谁比较大（举例详解2者权限及职责）

不知道大家有没有发现，很多演员都转行当导演了，比如徐峥、王宝强、韩寒、郭敬明、郭德纲、刘若英等等 ，这种行为可把老牌导演刺激的够呛。张艺谋、冯小刚都曾公开呛声讽刺，张导曾经在一次采访中说：现在中国人有个奇怪的现象，好像什么人都能当导演，只要能有人给你投资，不管你会不会，都可以试一试。

娱乐圈着实热闹，这些演员为什么都要体验当导演的滋味？

外行人会各种想入非非，因为导演权力大，想捧谁就捧谁，想剪谁的镜头就剪谁的镜头，可能还会有传说中的八卦潜规则&…&…那么演员是否都要听导演的呢？从拍摄角度上来说确实没错，毕竟导演负责整个电影的拍摄。

但整个电影的拍摄中，权力最大的不是导演，而是制片人。

什么是制片人呢？

笼统的讲，制片人是电影生产过程的总负责人，他是把一个故事思路制作成完整电影的人。在电影制作完成后，还负责把电影对接到上映渠道，大家才能在电影院和视频平台看到。

举个例子，假设我是烯易的制片人，有一天晚上我做了一个梦，然后我觉得这个梦的剧情很棒，就把这个梦做成电影，搬到大荧幕上给观众欣赏。然后我就要把这个梦补充成完整的故事，再找编剧把这个故事写成分场大纲，再把大纲写成完整的剧本，与此同时，我还要去找拍这部剧的导演、演员、工作人员还有场地。我还要租相关设备，计算出详细的预算，我还得带着项目方案去找金主爸爸，也就是每个片头都会出现的那个角色，出品人。

等影片拍摄完成之后，还要兼顾配音、剪辑、宣传加上后期制作。完成这一系列的事，一直到影片制作完毕，最后找到发行公司宣传发行。从诞生到上线，整个过程都需要制片人亲力亲为。

简单总结一下，制片人做的事情就是挑本子，找款子，组班子，卖片子。金牌制片人一般和发行商、院线都有很多关系，所以一部电影能否卖得好，制片人的IP是值得考察的重要一环。

作为普通的消费者，我们一般只看到了铺天盖地的电影宣传，然后坐到电影院里享受视觉盛宴。一部电影的成功因素，很少有人会关注到发行和院线在其中起的作用，但是这两个很少被关注的因素却把握着票房的命脉，因为电影的发行和放映需要省级以上电影主管部门批准颁发的电影发行经营许可、电影放映经营许可证。

一部电影能不能赚到钱，除了影片本身的好坏外，最重要的就是看发行是否到位，发行方会带着导演主演等主创，利用自己强大的渠道，进行宣传造势，比如在地铁互联网商场等平台投放广告，带着明星进行路演，或是举办首映礼，这些都是发行公司组织策划，增加电影曝光度，为电影宣传造势的手段。

当然，电影成功还需要关注到很多细节，抛开电影上映前必须符合广电总局的审核，院线电影还需要经历一个特别重要的环节，那就是排片！

不知道大家还记不记得当初《百鸟朝凤》的制片人直播下跪求增加排片的新闻，不论多好的电影，如果电影院每天只给他一两场，这电影的票房绝对好不了。专业点说，院线是影院的管理公司，由很多影院组成的放映前线，管理着各个城市的不同影院，如果一家影院加入了某个院线，那就要接受院线的统一管理，与院线下的其他影院统一排片，像大家经常去的万达影院就是由万达院线统一管理的。

不过现在随着互联网的发展，除了常规的影院外，爱奇艺优酷等网络放映平台也是一个很好的发行渠道，甚至很多电影人只选择网络发行，也就是近年来流行的网络大电影。

言归正传，说到监制，这个概念很容易混淆。因为监制其实也是制片人的一种，主要负责平衡导演追求的艺术画面和大众接受的商业属性，所以，监制和导演往往是针锋相对。监制也会提供设想和意见，会参与剧组重要决策，但不负责具体的剧本创作和导演拍摄。

从文字表面来看工作，监制的主要工作是对电影的各个环节进行监督。主要工作有：改编剧本、策划宣传、筹备、拍摄计划、后勤保障、经费支出、后期、发行的工作进行监督、指导。类似项目运营总监，部分监制也可以参与制片。

我们可以把出品方比作董事会，监制是项目总监，制片人是总经理，导演是生产电影的厂长。所以说一部电影可不是导演能直接说了算的。